グレーのフェルト帽をかぶった自画像

意味

資金が乏しくモデルを雇いにくかったため、ゴッホは自分をもっとも手近なモデルにしました。この絵には自己像だけでなく、練習の過程があります。

落ち着いた視線と抑えた服装は意志を感じさせますが、顔の周囲の筆触は像を揺らし、生きたものにしています。

作品分析

顔は見る者に近い位置にありますが、滑らかには造形されません。方向の異なる小さな筆触が、肌、ひげ、帽子、背景を結びます。

灰色のフェルト帽は単なる小物ではありません。静かな塊として画面上部を安定させ、顔まわりの活発な色と釣り合います。

象徴

自画像は画家としての自己像の表明にも見えますが、ここには最も近くにある対象で方法を試す現実もあります。

帽子と作業着は、演出的な自己表現よりも、真剣さと節度を示します。

技法

パリでゴッホは印象派と新印象派の色彩実験に触れました。ここでは色を混ぜ切らず、分かれた筆触として表面に残しています。

筆触は頭部の周囲で放射し、方向を変えます。顔は見つけられたものではなく、描き作られた表面になります。

時代背景

1887年のパリ期の作品です。ゴッホはこの時期、多くの自画像を描き、パレットと筆使いを作り直していました。

アルルの自画像や耳を包帯で覆った自画像より前にあります。後年の伝記に引かれず、パリでの実験として読む必要があります。

関連書簡

パリ時代の書簡には、経済的な圧力の中で、色彩、版画、他の画家を学ぶ姿が見えます。その実務的な条件が、自画像を有効な実験室にした理由です。